美術解剖学

1年

2021年度前期

2.00単位

A-SF-112L

今井　良枝

単独

【造形表現のための人体解剖学】
　◆本講義は以下の点を主な目標とする。
　 （1）人体構造の機能や美しさを各々の視点で発見する。
　 （2）解剖学的知見をそれぞれの制作に応用する力をつける。
　　　 ※人体の凹凸をただ表面的になぞるのではなく、内部構造を意識しながら人体を捉えることによって
　　　　より的確で深い表現が出来る。

◆人体を構成する「骨」や「筋」について学び、解剖学的知見をそれぞれの制作に応用する力をつける。
　　●解剖図や作品などの解説を通して人体の構造を学ぶ。
　　●作品制作によって解剖学的知識の応用を体験する。

第　１回　なぜ美術解剖学が必要なのか？
第　２回　全身の構成
第　３回　骨学概論
第　４回　頭部の骨
第　５回　脊柱
第　６回　胸郭
第　７回　上肢の骨格
第　８回　下肢の骨格
第　９回　筋学概論
第１０回　頭頚部の筋
第１１回　体幹の筋
第１２回　上肢の筋
第１３回　下肢の筋
第１４回　皮下組織
第１５回　制作への応用

　※受講生の理解度や関心により一部内容を変更することがある。

プリントを配布。

授業の中で紹介する。
参考までに
「プロメテウス解剖学アトラス 解剖学総論／運動器系」(監訳：坂井建雄／松村讓兒)
「骨単〜語源から覚える解剖学英単語集〜」(河合良訓／原島広至)
「肉単〜語源から覚える解剖学英単語集〜」(河合良訓／原島広至) など

授業への取り組みや意欲(50％)と、課題(50％)を総合的に評価する。
※じっくり授業に取り組み、自分なりの視点を持った課題を高く評価する。

◆美術解剖学の授業は、ただ単に体の構造の知識を得るのではなく、人体の機能や美しさなどに感動することに大きな意味があると思っている。驚きや感動、知りたいと思う気持ちを大切にしつつ、授業に臨んで欲しい。
※作品制作に必要な道具と色鉛筆（１2色程度）を準備。
※オンデマンド授業。スマートフォンでは画面が小さく資料が見づらいので、パソコンでの受講を推奨する。

〇

創作活動、制作活動を行っている芸術家による授業